几天前，偶然间与昔日的“童墨”班老师重逢于一家静谧的咖啡厅，我们的话题自然而然地飘回了那段在“童墨”班研习书法的纯真岁月。老师似乎被某种思绪触动，轻轻叹了口气：“还是你们以前那几届学生，写得最有灵气啊！”我闻言，心中满是惊讶与不解。在我的记忆里，我们不过是一群对书法充满热情却技艺尚浅的“小墨客”，怎敢自诩优秀？
老师微笑着拉起我的手，说：“走吧，跟我回去看看，或许你会有新的感受。”正值暑假，时间充裕，我欣然跟随。推开那扇熟悉的玻璃门，一股淡淡的墨香扑鼻而来，墙板上依旧挂着我们那几届学生的书法作品，那些略显生涩却充满个性的字迹，与几幅工整的样稿交相辉映。我心中暗自思忖，难道这些年里，真的没有新的佳作能够超越这些旧作了吗？或许，新作已被送往更广阔的舞台，绽放其独特的光彩了吧。
教室里，学生们端坐如松，笔尖轻触宣纸，只听得见“沙沙”的书写声，与这份宁静形成鲜明对比的，是空气中弥漫的一丝不寻常的气息。“童墨”的世界，本该是充满创意与乐趣的，为何此刻却显得有些沉闷？
与老师一同巡视时，我发现了端倪：每位学生的桌前都摆放着一叠样稿，他们时而低头书写，时而抬头瞥向样稿，那认真的模样，却像是在进行一场文字的“复制粘贴”。课后，老师沉重地告诉我，这些孩子正为即将到来的“童墨”书法大赛做最后的准备，每一笔一划都力求与样稿无异。
“难道他们练字只是为了获奖吗？”我忍不住问道。老师轻轻摇头，眼中闪过一丝无奈。他将桌上的几幅作品逐一展开，那些字，结构严谨，笔画流畅，几乎找不到任何瑕疵，但细细品味之下，却如同流水线产品般缺乏灵魂与个性。“他们的书法，每一幅都像是从一个模子里刻出来的，虽工整有余，却灵气不足。这样的作品，放在一起，非但没有相互映衬之美，反而显得单调乏味。”
回想起我们当年的“童墨”班，虽无严格的规矩束缚，但每个人都能在老师的引导下，自由挥洒笔墨，创作出独一无二的作品。那些字迹，或许不够完美，结构或许略显稚嫩，但每一笔一划都蕴含着我们的情感与思考，那是属于我们自己的原创之美，而非简单的复制与模仿。
这一刻，我深刻体会到，无论是书法、绘画还是其他任何艺术形式，原创都是其最宝贵的灵魂。我的书法老师也曾提及，在书法比赛中目睹了众多雷同的作品，那份失望与遗憾至今仍让我难以忘怀。篆刻老师对机械般平滑线条的不屑，同样是对原创精神的一种坚守。再次凝视那些挂在墙上的旧作，我更加坚信，那才是原创之美的真正体现。
